La participación fue todo un éxito con 31 concursantes que utilizaron las más variadas técnicas y estilos. Una de las Accésit fue para Daniel Martín alumno de 2º de Diseño y entre los finalistas se encuentran cuatro alumnos de ESI.

Primer Premio
César Valle García

Accésit
Felix Tamayo
Daniel Martín Rodríguez (alumno de Diseño de ESI)

Finalistas

Miguel Pascual Aranda
Cristina Fernández Lucas (alumna de Diseño de ESI)
Diego Fidalgo Cuadrado (alumno de Diseño de ESI)
Irina Lokteva (alumna de Diseño de ESI)
Sara González Fernández
Soledad Sta María
Damian Pérez Rodríguez (alumno de Diseño de ESI)

¡Enhorabuena a todos!

Queremos agradecer especialmente la colaboración del Museo de Escultura -a su Directora María Bolaños y a todo el equipo del museo- y la colaboración de Natalia Burguillo y Jose de Coco Café, así como del resto de miembros del jurado:

Miguel Angel Gómez, profesor jubilado de dibujo artístico en la Escuela de Arte de Valladolid.

Antonio Garrido Santos, diseñador, profesor de la Escuela de Diseño

Sonia Sanz Escudero, ilustradora.

¡Os dejamos este enlace con todas las fotos!

Fecha: día 18 de mayo de 2012 de 10 a 14 h

Lugar: Plaza Federico de Wattenberg (Valladolid) y portada del Museo Nacional de Escultura.

Participantes: Podrán participar todos aquellos artistas o aficionados que lo deseen, de cualquier nacionalidad, sin límite de edad, con una sola obra.

Tema: la temática a desarrollar será la portada del Colegio de San Gregorio y su entorno.

Técnica: Libre.

Formato: tamaño comprendido entre formato A3 (297×420 mm) y formato A1 (594×841 mm). El material y el soporte del dibujo serán aportados por el participante.

Premios: Entre las obras presentadas se seleccionarán las diez más notables para su exposición durante la tarde del día 18 de mayo en el Patio de Estudios del Museo y posteriormente durante el mes de Junio en el establecimiento Coco Café, ubicado en la plaza Federico de Wattenberg.

Entre esas diez obras se fallará un primer premio y dos accésit, con sus correspondientes diplomas y detalles conmemorativos del concurso.

Jurado: El jurado estará compuesto por personas designadas por las entidades organizadoras y relacionadas con el campo del arte, el diseño, el dibujo y la pintura.

María Bolaños, directora del Museo Nacional de Escultura.

Miguel Angel Gómez, profesor jubilado de dibujo artístico en la Escuela de Arte de Valladolid.

Antonio Garrido Santos, diseñador, profesor de la Escuela de Diseño

Sonia Sanz Escudero, ilustradora.

Natalia Burguillo Gómez gestora del establecimiento colaborador.

Fallo: Se hará público el mismo día 18 de mayo de 2012 a las 20 h en el establecimiento Coco Café.

Desarrollo del concurso: Los soportes se sellarán el viernes 18 de mayo de 2012 de 10:00 a 11:00 horas en el mostrador destinado a la Asociación de Amigos del Museo Nacional de Escultura, ubicado en el Colegio de San Gregorio a la izquierda del Patio de Estudios. Con el sello del soporte cada participante rellenará una ficha de inscripción con sus datos personales y se le asignará un número de participante.

La recepción de las obras estará abierta desde las 13’00 h. hasta las 14’00 h. del día 18 de mayo de 2012 en el mostrador destinado a la Asociación de Amigos del Museo Nacional de Escultura.

Las obras seleccionadas estarán expuestas para su exhibición durante la tarde del día 18 de mayo en el interior del Patio de Estudios del Colegio de San Gregorio, posteriormente, durante el mes de junio serán expuestas en el establecimiento Coco Café. Una vez que finalice esta exposición los participantes podrán pasar a recoger sus obras en el citado establecimiento durante el mes de julio. El participante será el encargado de recoger su obra, la organización no mantendrá correspondencia sobre la misma.
La presentación a este concurso implica, por parte de los concursantes, el conocimiento y aceptación de las presentes bases. La decisión del jurado será única y no recurrible.

Los participantes ceden la totalidad de los derechos de propiedad intelectual y de imagen al Museo Nacional de Escultura.

Un equipo de jóvenes creativos, alumnos de La Escuela de Diseño ESI de Valladolid han sido los ganadores de la categoría Young de los Premios Inspira. El jurado dio a conocer ayer los nombres de los premiados: Cristina del Barrio Revuelta, Joaquín Mielgo Sanjuán, Andrea Sánchez Román y José Alberto Santana Robledo. Todos ellos alumnos que finalizan este año sus estudios de Diseño en la especialidad de Gráfico y que están preparados para trabajar como diseñadores.

Entre los tres grupos finalistas queremos mencionar a los dos compuestos también por alumnos de La Escuela de Diseño, integrados por: Carlos Fernández Sanz, Irina Lokteva y Mª Jesús Vara Miñanbres, y el compuesto por Judit López Repiso, Irene Rubio Majide y María Muñoz Álvarez.

Este es el quinto año consecutivo en que alumnos de ESI obtienen galardones en su categoría -Jóvenes creativos- de las seis ediciones con las que ya cuentan los premios de publicidad de Castilla y León:

En 2008 el ORO fue para Manuel Arranz con “Entiéndelo y disfruta”, en 2009 Leticia Velasco Gómez obtuvo también el ORO por “75 CL. De lo que más te gusta” y la PLATA fue para Héctor Vicente Arenas y Rebeca Delgado Rodríguez con “Saborea el momento”, en 2010 el equipo formado por Daniel Peña Antón, Jesús Andrés Nieto y Sergio Vázquez Piernavieja consiguieron el ORO por “Ahorrar tiempo no tiene por qué ser complicado” y Cristina García Pérez fue PLATA por “No todas las patatas consumen tan poco”.

El año 2011 el ORO quedó desierto y obtuvieron la PLATA Sandra Tejera Poveda, Guillermo Marijuán Campuzano y Raquel Blanco Alonso “Nueve punto Castilla y León. Rasgo de identidad”. Toda una saga de creativos ya diseñadores profesionales.

Queremos volver a dar desde aquí la enhorabuena a esas cinco promociones que son parte de La Escuela, ahora ya como ex alumnos y que realizaron un trabajo creativo de calidad premiado cada año por su originalidad y diseño. Felicitamos también a la todo el equipo de dirección, profesores y personal de administración y servicios que hacen día a día posible momentos de orgullo y satisfacción como el que ahora celebramos. Para todos ¡enhorabuena y gracias!

Cristina del Barrio Revuelta, Joaquín Mielgo Sanjuán, Andrea Sánchez Román y José Alberto Santana Robledo, alumnos de la Escuela de Diseño ESI de Valladolid, han sido galardonados con el Premio Inspira en la categoría Young por su trabajo en la creación de una campaña publicitaria para el Museo Patio Herreriano de Valladolid.

El jurado integrado por Cristina Fontaneda (Directora del Museo Patio Herreriano), María Ángeles Díez (Responsable de Diseño y Web del Museo Patio Herreriano), Yolanda Frailes Núñez (MkPlus), Lorena Fernández (Euphorbia Comunicación), David Iglesias (Iglesias Comunicación) y David Alonso (Blanco y en Botella) se enfrentó a una difícil decisión. Además, todos sus miembros quisieron destacar la numerosa participación de los estudiantes castellanos y leoneses en este workshop simultáneo y mostraron su satisfacción por el esfuerzo, profesionalidad y creatividad que han demostrado los 30 grupos participantes.

Además de a los ganadores, también hay que citar a los tres grupos finalistas, integrados por Carlos Fernández Sanz, Irina Lokteva y Mª Jesús Vara Miñambres; Mª Dolores García Hernández, Rafael Crespo Aguirre, Laura Méndez Vergel y Alejandro Conde; y Judit López Repiso, Irene Rubio Majide y María Muñoz Álvarez.

Hasta el día de la entrega de los premios de publicidad de Castilla y León, el próximo 1 de junio en Burgos, el equipo ganador estará trabajando con el cliente final para dar forma a la campaña publicitaria diseñada, y que se hará pública en la Gala final.

Los 30 trabajos presentados a concurso se realizaron el pasado 27 de abril, tras el reto planteado por Foro Ingenio a los estudiantes de las distintas facultades de Publicidad y escuelas de Diseño de Castilla y León con el que demostrar su capacidad creativa y participar en la Categoría Young de los Premios Inspira. Los estudiantes no defraudaron ante esta novedosa iniciativa de Foro Ingenio. Durante cinco intensas horas, trabajaron simultáneamente para crear sus campañas publicitarias para el décimo aniversario del Museo de Arte Contemporáneo Patio Herreriano de Valladolid.En las sesiones de trabajo participaron 120 alumnos (Universidad Europea Miguel de Cervantesy Escuela de Diseño ESI de Valladolid, Universidad Pontificia de Salamanca,Escuela de Diseño de Burgos, Escuela de Diseño de Soria y Escuela de Arte y Superior de Diseño de Zamora).

La ciudad de Burgos acogerá, el próximo 1 de Junio, en el Teatro Principal, la Gala de los Premios Inspira, y en ella se entregarán el correspondiente a la Categoría Young y también los Categorías PRO para profesionales y empresas publicitarias de la Comunidad. Éstos, podrán presentar sus trabajos hasta el próximo 18 de mayo y deberán ser piezas realizadas a lo largo del pasado año 2011. Un Jurado Profesional designado por la Federación Nacional de Empresas de Publicidad (FNEP), se encargará de asignar el Oro y la Plata en las distintasCategorías PRO, para profesionales:

• Diseño de identidad corporativa
• Publicidad gráfica en prensa y revistas
• Packaging
• Redes sociales y web 2.0
• Radio
• Diseño aplicado en artes gráficas
• Publicidad exterior
• Eventos y acciones especiales
• Spots y audiovisuales
• Web y soportes interactivos

Además, serán premiadas sólo con el Oro las categorías de:

• Premio Honorífico
• Anunciante solidario
• Mejor campaña Castellano y Leonesa
• Mejor campaña estatal

Información procedente de Foro Ingenio

Rodrigo Zaparaín es arquitecto, escenógrafo y pintor, desde su ya larga experiencia en el campo de la dirección artística y la escenografía nos hablará del diseño de espacios, la iluminación, ambientación, atrezzo y vestuario en teatro, musicales y otras producciones: exposiciones, eventos de diseño y moda, conciertos y otros proyectos.

Mielworks! trabajo creativo es un estudio independiente de diseño gráfico que apuesta por una renovación de la escena visual a través de diferentes proyectos. El principal objetivo de mielworks! es dar soluciones a proyectos complejos, aceptar retos y disfrutar con ellos. En esta ocasión dos de sus socios (Carlos e Iván, Jacob no podrá acompañarnos esta vez, le saludamos desde aquí y le esperamos pronto por La Escuela) presentarán el Concurso Letrafont. Un certamen de tipografía para nuevos talentos que desde su origen trata de promocionar el diseño gráfico y la tipografía como valores culturales de innovación y desarrollo. También quiere servir como escaparate visual de nuevos diseñadores y tipógrafos. (Está organizado por el estudio mielworks! y por ESI La Escuela de Diseño).

Como todos sabeís la entrada es libre hasta completar aforo y está abierta a los apasionados por cualquiera de los campos del diseño, no sólo la escenografía y la tipografía, también el diseño gráfico, la ilustración, la cartelería, las artes escénicas, la música o la fotografía.

¡Os esperamos!

Estos encuentros con diseñadores que llevan a cabo proyectos de diseño en diversos campos, se desarrollarán cada viernes desde el 4 de mayo hasta el 22 de junio.

Hemos previsto que las charlas además de formar parte de las asignaturas de Prácticas para los alumnos actuales, sean una ocasión para que quienes lo deseen puedan participar también de esta actividad abierta.

Las charlas tendrán una duración aproximada de una hora, cada ponente intervendrá hablando del tema del que es especialista, y después mantener con ellos un coloquio y formularles preguntas.

En estas primeras conferencias contaremos con Felix Rodríguez de Estudio PobreLaVaca y con MissTaggart que ¡nos sorprenderán con su creatividad!

Si estudias Diseño o estás pensando en ello no te lo pierdas!

Entrada libre hasta completar aforo.

Nacido en La Habana en 1976, Nelson pertenece a la nueva generación de los diseñadores cubanos, que ofrecen una visible ruptura en la imagen y estética e incorporan el compromiso social en sus trabajos. En su obra, tanto individual, como colectiva, Nelson señala la necesidad de aportar  una visión personal del diseñador. “Aun siendo el intermediario entre el comunicador y el receptor, es importante que el diseñador ponga algo de sí mismo, de su inquietud, de lo que le impresiona, de lo que le conmueve”, afirma. Uno de los ejemplos de esta lucha por la conciliación de lo funcional y lo artístico en el diseño fue su colaboración en el proyecto “Comikazes”(juego de palabras que implica el cómic como soporte o recurso expresivo), una exposición colectiva de diseñadores gráficos y de vestuario  que tuvo lugar en la Habana en el año 2008. Desde el principio se pensó como un proyecto abierto, integrador, con capacidad de desarrollar y explotar libremente cualquier idea, fuente , influencia o estilo, sin limitarlo a lo puramente utilitario.  Pero en este camino el grupo de diseñadores ha tenido que enfrentarse a incomprensiones por parte de instituciones y personas que continúan considerando el diseño gráfico como un medio para comunicar, como un soporte estrictamente funcional. Pero la lucha mereció la pena. La exposición que incluía elementos de performance,  piezas hechas con técnicas tradicionales y obras digitales,  resultó todo un éxito o, según Nelson, “algo loco y divertido”,  una prueba de que el diseño puede tener otras facetas dentro de su pragmatismo. “ Creo que es una exposición básicamente de diseño, pero el hecho de que no sea funcional la ubica en el terreno del arte”.

Este dualismo en la visión acerca del diseño  acompaña al diseñador en cada uno de  sus actividades. Nelson combina su trabajo  como profesor del ISDi (Instituto Superior de Diseño Industrial), diseñador gráfico para instituciones de gestión cultural e ilustrador de libros infantiles con colaboraciones artísticas. La experiencia de trabajar conjuntamente con el grupo artístico Cameleon, formado por él y sus ex  alumnos, fue una de las más fructíferas. Bajo este nombre el grupo realizó varias exposiciones, murales, ilustraciones infantiles e ilustraciones para la revista cultural “La Jiribilla de papel” (Revista de cultura cubana, difundiendo el fenómeno de “la grafica experimental” que determinó un cambio en la percepción del diseño gráfico por la sociedad cubana.  “Siempre entre los diseñadores han existido aquellos con inquietudes creativas, más allá de la función del diseño. A veces se piensa que son excluyentes, yo creo que no, un diseñador puede generar piezas enteramente funcionales y también en otro sentido desarrollar un tipo de obra que dentro de los parámetros del diseño, exprese las inquietudes e ideas como individuo de ese diseñador. Soy uno de esos…”, afirma Nelson.  (“Entrevista al diseñador gráfico e ilustrador cubano Nelson Ponce” por Maite Hernández-Lorenzo).

Irina Lokteva. Alumna de Diseño.

Roberto C. Ayala es uno de los alumnos que asitieron a Selected C, nos cuenta en pocas palabras su experiencia en estas jornadas:

“Ha sido muy interesante asistir a  todas las conferencias y talleres. Además he visto muchos trabajos de grandes profesionales y me he podido comprar algunos libros de diseño. Ha sido muy útil para ver dónde esta el listón de los profesionales hoy en día y he vuelto repleto de inspiración renovada”.

Para los que queráis más detalles podéis leer nuestra Crónica  de diseño “concentrado” en el Selcted C.

El concurso se plantea para promocionar el diseño gráfico y la tipografía como valores culturales de innovación y desarrollo. También quiere servir como escaparate visual de nuevos diseñadores y tipógrafos.

Está organizado por el estudio mielworks! y por ESI La Escuela de Diseño. Esta primera edición de Letrafont propone a los participantes:

hazte un tipo!

Diseña tu alfabeto completo y busca los rasgos distintivos que lo hacen único y especial. Busca tu propio estilo, desde una tipografía de palo seco hasta una elaborada sinfonía de letras adornadas. Tan sólo necesitarás dibujar los caracteres y vectorizarlos

prémiate!

El primer premio, valorado en 3.000 €, consiste en la conversión de tu tipografía en formato OpenType y su comercialización a través de mielworks! .Se establece un segundo premio que consiste en la promoción de la tipografía finalista y diploma (no incluye comercialización ni digitalización). Podrás usar el tipo en tus trabajos y disfrutar de su uso. Descárgate las bases en www.letrafont.com y presenta tus trabajos antes del 31 de mayo de 2012 a través del mail: concurso@letrafont.com

La participación es gratuita. No se podrá presentar más de un trabajo por autor.

Esperamos ver grandes trabajos de tipografía, descubrir todos esos talentos que están ocultos y disfrutar con los premiados.

Tanto los alumnos de 2º de Diseño como los de 3º de Diseño Gráfico participan en este original concurso que la conocida marca ha lanzado para reinventar un clásico.

Una idea novedosa que busca continuar con la evolución de la marca que se dedica al cuidado de la piel. Para La Escuela de Diseño supone una oportunidad de poner en práctica lo que los alumnos aprenden en las asignaturas de Prácticas y Publicidad, así como en otras materias y para los alumnos es un ejercicio con el que pueden ganar una ayuda para sus estudios.

Son 17 las escuelas que estamos colaborando en este interesantísimo proyecto con el que además estamos disfrutado tanto profesores como alumnos.